建筑设计师申欣然的创作之旅

　　在纽约这样一个充满创造力与活力的城市中，建筑不仅仅是城市面貌的象征，更是艺术、科技与社会文化的交融体现。那些令人惊叹的建筑作品背后才华横溢的创作者—建筑设计师的日常工作和创作过程有时则么么样的呢。申欣然是一位来自Perkins Eastman的屡获殊荣的建筑设计师。她不断参与开创性的设计项目，并探索建筑设计的更多可能性。

　　申欣然出生于中国上海，在加州大学洛杉矶分校获得建筑学本科学位，随后在纽约哥伦比亚大学完成了建筑学硕士学位。她是美国绿色建筑认证专家（LEED AP BD+C）和美国建筑师协会（AIA）会员，曾就职于Gensler、上海现代建筑设计（集团）等世界知名的设计公司。加入Perkins Eastman后，她为公司多个国内外项目注入了自己的创造力，近年来在多个国际建筑设计比赛中崭露头角，获得了广泛的认可。

　　虽然现代城市中充满了高楼林立的新建筑，但申欣然依然重视历史遗址的保护。她参与了Young Architects Competitions (YAC)的“艺术教堂（Art Cathedral）”国际竞赛并获得了荣誉奖。在YAC“艺术教堂（Art Cathedral）”竞赛中，申欣然为爱尔兰Kells修道院古墙遗址赋予了新的生命力。她不仅修复了这片古老的建筑遗址，更将艺术家的居所设计在教堂中心，创新性地将现代艺术与历史遗址融合，使其焕发出新的活力，成为当地的文化遗产和重要景点。

　　在YAC的另一项“Performing Oasis”竞赛中，申欣然的作品也成功入围决赛。她的设计“和谐绿洲：西瓦的文化复苏”灵感源于埃及西瓦绿洲的历史与文化。她的方案不仅是一个表演艺术中心，更是对当地文化遗产的延续与创新。设计坐落于古老的Shali废墟之中，以可持续发展理念为核心，将西瓦的文化底蕴与现代设计相结合，成为一座兼具历史感和现代感的艺术圣地，象征着西瓦文化的复兴和共享未来。

　　申欣然深谙传统建筑的局限，致力于探索未来建筑的可持续性。在Non-Architecture组织的“冥想屋顶”国际设计竞赛中，她的项目“立方空间”荣获荣誉奖。Non-Architecture Competitions是一个致力于奖励创新与非传统建筑理念的平台。她的设计以1.5x1.5英尺的立方体模块为基础，用户可以自定义组合成冥想空间、露天剧场等多功能结构，营造出仿生态的冥想环境，同时作为城市农场的框架扩展应用。

　　在Buildner主办的“Workplace Reimagined”国际建筑设计竞赛中，申欣然凭借“变化的空间”项目荣获了Buildner可持续发展奖。她的设计方案为在资源和空间前景不明的未来应对建筑需求提供了创新思路，赢得了业内的高度认可。该项目聚焦于新冠疫情影响下，高密度城市中的办公空间如何通过设计来应对生产力的不确定性。随着传统办公市场遇冷，业主在选择办公地点时越来越重视空间的可持续性、人性化设计以及新技术的应用。申欣然通过可复制的模块化系统，将新建筑的建设与建筑废弃物的循环利用相结合，使建筑能够不断更新迭代。此举不仅有效减少了材料浪费和碳排放，也充分体现了建筑设计与可持续发展的深度融合。

　　在Perkins Eastman总部所在地纽约，申欣然也探索建筑的可持续发展性，用建筑设计为城市与社会带来积极影响。作为国际知名建筑事务所Perkins Eastman的建筑设计师，申欣然曾设计过位于纽约市目前唯一赌场Resorts World Casino二期扩建项目。这一五十亿美元的扩建计划旨在为纽约市引入全方位的娱乐与休闲设施，庞大扩建云顶世界赌场成为世界最大的赌场之一。在这个三十五万平方英尺的超大项目中，申欣然发挥了其创意与处理复杂空间的能力，负责了Crockfords酒店扩建，以及娱乐设施、餐饮和商场的室内设计，并分析了城市该项目的分区。项目采用大量绿色植被和玻璃表皮设计，将自然光引入内部、减少能耗，打造一个巨大的室内花园，展示了绿色建筑的可持续发展理念。

　　申欣然的作品既是对传统的致敬，又充满了对未来的思考。她在每一处设计中，都将现代建筑的美学与传统文化有机融合，展现出独特的建筑语言。（张希）