龙玉坤：电影艺术的独特之声

　　在当代电影世界中，龙玉坤的名字已然成为独特风格的代名词。她以一种深刻的女性视角和敏锐的情感表达，带领观众进入她创造的丰富电影世界，展示了电影艺术的无尽可能性。作为导演和执行制片人，龙玉坤创作的《起雾》(“Fog Up”)、《咕噜咕噜》(“Blub Blub”)和《艾米丽》(“Emiri”) 受到国际认可，赢得了众多重量级奖项。

　　采访者：您执导并执行制片的《咕噜咕噜》和《艾米丽》在国际上广受好评。您能谈谈这些影片获奖的重要性吗？

　　龙玉坤： 《咕噜咕噜》是一个探索成人与儿童在面对生命课题时不同视角的故事。这部影片获得了纽约国际电影奖的大陪审团奖，以及洛杉矶电影奖的最佳儿童短片奖。这两个奖项在电影界都是极具权威的，尤其是纽约国际电影奖，以其对独立电影的支持和对独特声音的认知而闻名。获得这些奖项对我来说意味着行业内外对我作品的认同，也展示了电影在文化和哲学层面上的多样性与共鸣。《咕噜咕噜》还在罗马 Prisma 独立电影奖中获得提名，并赢得了最佳短片电影节和最佳短片大赛的奖项。影片的成功让我深感欣慰，也让我更坚定了通过电影来表达复杂人性的决心。

　　采访者：在《艾米丽》中，您同样担任了导演和执行制片人的双重角色。它在众多国际影展中入选，这对您来说有何特别的意义？

　　龙玉坤： 《艾米丽》主要探讨一个渴望与人建立联系却又对人群怀有恐惧的角色的内心世界。这部影片在匹茨堡日本电影节、马德里独立电影节和普纳短片电影节等多个知名影展中获得了认可。尤其是在亚洲反馈电影节上，它赢得了最佳导演奖。这个奖项对我而言意义非凡，因为它不仅肯定了我在亚洲电影领域的贡献，也证明了我的作品可以在多元文化和语言背景下引起共鸣。通过《艾米丽》，我希望传达一种更深层的文化内涵和情感共鸣，看到它能获得如此多的认可，我感到非常欣慰。

　　采访者：您的作品《起雾》被选中在戛纳电影节美国馆新兴电影人展映活动中展出。请谈谈这一经历的意义吧。

　　龙玉坤：《起雾》能够入选戛纳电影节的美国馆展映活动，这一认可对我而言是对多年努力的一种肯定。戛纳电影节是全球最具声望的电影节之一，而这个展映活动也因它严格的选片标准而被广泛尊崇。我的作品能够被选中，意味着它在国际影坛中引发了共鸣，并被认为具有独特的艺术价值。同时，它也入围了QFest St. Louis，这个电影节 聚焦弱势群体和多元文化表达。能够入选这样的电影节，说明我的作品在探讨社会多样性和人性复杂性方面具有深度和影响力。

　　采访者：除了这三部影片，您还在其他很多短片中担任了制片人的角色。 能谈谈这些项目的情况吗？

　　龙玉坤： 是的，除了《起雾》、《咕噜咕噜》和《艾米丽》之外，我参与制作的短片《色度》入选了萨拉索塔电影节和河滨国际电影节，带来了不同的视听体验。而我制作的实验短片《散步的口音》和纪录片《工人日报》也即将展开影展巡回。这些项目对于我来说，都是一次次探索电影语言和艺术表达的机会。

　　采访者：作为一位导演和执行制片人，您是如何在这些项目中取得如此成功的呢？

　　龙玉坤： 我一直相信电影是一种深刻表达的工具，不同的故事和主题需要不同的呈现方式。我始终坚持真实动人的叙述，同时追求高质量的制作风格和独特的视听语言，这样才能触动观众的心灵。通过这些作品，我希望为观众带来更多有价值的视听体验，同时也不断挑战自己，以探索电影艺术的新可能。

　　采访者：未来，您有什么计划或新的项目吗？

　　龙玉坤： 我会继续深耕于电影创作，尤其是在那些能引发观众共鸣的复杂人性和社会议题上。我期待能有更多的机会用电影讲述有力量的故事，也希望我的作品能在未来继续在国际影坛上发光发热。